31 agosto 2006

29 agosto 2006

EL DIARIO DE BRIDGET JONES

Yo: Che, vamos a ver a Jamie Cullum?

El resto de la humanidad: Quién lo conoce?

Yo: tiene un tema que lo tenés que haber escuchado.
El de esa película donde la pobre Bridget Jones
tiene la casi imposible tarea de elegir entre Hugh
Grant y Colin Firth

El resto de la humanidad: Y yo me quedo con Hugh Grant...
porque al otro tampoco lo conozco.

Yo: Naaa, no podés...




Jamie Cullum - Everlasting Love
LA HERIDA DE PARIS

26 agosto 2006

MIRADAS

Hay personas que deberían tener la mirada prohibida
O por lo menos la delicadeza de usa anteojos de sol
aunque esté completamente nublado.


YO NO SE QUE ME HAN HECHO TUS OJOS

Letra y música de Francisco Canaro.

Yo no se si es cariño el que siento,
yo no se si sera una pasión,
solo se que al no verte una pena
va rondando por mi corazón...
Yo no se que me han hecho tus ojos
que al mirarme me matan de amor,
yo no se que me han hecho tus labios
que al besar mis labios, se olvida el dolor.
Tus ojos para mi son luces de ilusión,
que alumbra la pasión que albergo para ti.
Tus ojos son destellos que van reflejando ternura y amor.
Tus ojos son divinos y me tienen preso en su alrededor.
Tus ojos para mi son el reflejo fiel
de un alma que al querer
querrá con frenesí, que con fé me guiarán
por un sendero de esperanzas y esplendor
porque sus ojos son, mi amor !
Yo no se cuantas noches de insomnio
en tus ojos pensando pasé;
pero se que al dormirme una noche
con tus ojos pensando soñé...
Yo no se que me han hecho tus ojos
que me embrujan con su resplandor,
solo se que yo llevo en el alma tu imagen
marcada con el fuego de amor
.

Bibliografía ampliatoria: Besos y rezos. La Portuaria

EL CINE ARGENTINO HOY

A partir del miércoles 6 se realizará un ciclo dedicado al cine argentino en el Teatro Nacional Cervantes. La primera película que se proyectará será El aura, del director Fabián Bielinsky con Ricardo Darín. Algunos de los otros films serán El abrazo partido, Roma, Valentín , El perro, Iluminados por el fuego y Ronda nocturna.

www.teatrocervantes.gov.ar
MEJOR HABLAR DE CIERTAS COSAS
Un video imperdible


25 agosto 2006

ABORTO

Ese duelo.
Por Sandra Russo

Dos días después de hacerme un aborto, fui a una reunión social en la que había una mujer que poco antes había perdido su embarazo de seis meses. Todos trataban de estar alegres y ocurrentes, pero al mismo tiempo de medirse, de guardar cierto recato. Y aunque esa mujer era muy fuerte y conversaba y sonreía, costaba mucho esfuerzo disipar la nube de angustia y sufrimiento que la envolvía. Me acerqué a ella en un momento, y a pesar de que no nos conocíamos mucho, me habló de lo que le había pasado. Me dijo que tenía la sensación de que todo era irreal. Me dijo que su cuerpo estaba en esa fiesta, pero que su alma estaba en otra parte. No sé por qué me lo dijo a mí, pero la escuché. Yo del aborto no le dije nada. ¿Qué iba a decirle? ¿Qué yo había decidido interrumpir un embarazo, justo a ella que no lo había decidido y lo había perdido? Era claro que esa mujer estaba sumergida en un duelo del que le costaría mucho salir.
Del duelo del aborto, en cambio, no se habla. Como no se habla del aborto, no se habla del duelo del aborto.
Déjenme decirles a los que creen que de este tema todavía tampoco se puede hablar, que una mujer, si llega a la instancia del aborto, llega acorralada y descentrada. Y llega sola. El momento que va desde saber que se está embarazada al momento en el que una abre las piernas en un lugar sórdido y rodeada por desconocidos es un trance emocional de los más duros, difícil de describir, un trance por el que pasan tantas mujeres y sobre el que sin embargo no hay una sola línea escrita. La soledad es completa.
En muchos casos, esa mujer viene de librar una batalla interna feroz. Porque una parte de ella está dispuesta al embarazo. Quizá no a la palabra embarazo, quizá ni siquiera a la idea, pero en el cuerpo de esa mujer, entre sus células y las de ese embrión, se está gestando también un vínculo. Hay tejidos que se comunican, y sangre que se mezcla, y hay millones de partículas biológicas enamorándose de ese nuevo ser, porque nuestro cuerpo está preparado para el amor, no para el rechazo.
No es necesario que un grupo de fanáticos nos diga que eso que late ahí está vivo. Ese es el desgarro, ésa es la pesadilla. Eso es lo que muchas mujeres que abortan sienten y no pueden hablar con nadie. Eso que late ahí está vivo y es en potencia lo que cada una de esas mujeres alucinan en noches de insomnio. No es necesario el recordatorio de los pro-vida. Vaya nombre. Pro-vida es nuestro cuerpo, que ama más allá de nosotras.
Y a medida que esa mujer comprende que no puede ser madre, porque psíquicamente no puede, porque eso pasa, porque así es la cosa, porque nada en ella logra constituirse en un impulso que la haga vencer adversidades, porque esa mujer es débil o porque tiene mucho miedo, no es que elija abortar: comprende que no le queda otro remedio. No hay muchos posibles peores momentos en la vida de una mujer. Se paga. Por el aborto no sólo se paga en consultorios clandestinos, también se paga un precio mucho más alto con el tiempo, gota a gota, en visiones, en inquietudes, en tristeza sin motivo aparente, en remordimiento.
Ninguna mujer aborta algo que al menos por un instante, en su conciencia, no haya sido su hijo. Y si se llega a hacerlo, si se llega a tomar esa decisión tan dura, es porque sencillamente no se puede seguir, no se tiene resto, no se tiene coraje, no se tiene deseo. Hay momentos en los que algunas cosas no podemos. Es así, ultramontanos: hay momentos en los que algunas cosas no podemos. Así nos hace la condición humana.
Hablar del aborto es necesario para poder decir algunas de estas cosas.

23 agosto 2006

G3 en Argentina


Los amantes de la guitarra celebrarán especialmente esta noticia: G3, el trío de magos de las seis cuerdas que ya nos visitó el año pasado, vuelve a nuestro país para presentarse en el Luna Park el 23 y 24 de octubre. La diferencia con respecto al show de 2005 está en la alineación: en lugar de Steve Vai y Robert Fripp (que, por su parte, toca en el ND Ateneo el 26, 27 y 28 del mismo mes) actuarán Eric Johnson y John Petrucci (que también pasó por Buenos Aires con su banda Dream Theater hace unos meses). El miembro restante será el infaltable Joe Satriani. Lo último que conocimos de ellos fue el recomendable DVD Live in Tokyo (2005), en el cual los miembros de la anterior formación del grupo (Satriani, Vai, Petrucci) exhiben sus inconmensurables habilidades con el instrumento y luego se juntan en un apoteótico final para versionar “Foxy lady” de Jimi Hendrix, “La grange” de ZZ Top y “Smoke on the water” de Deep Purple.
¿ Todos juntos ? Dejate de joder!!!

20 agosto 2006

BOOMERANG



Yo podría haberlo hecho mejor
vos podías acercarte a mí

yo intuía que esto, mi amor
se rompía y esto es siempre así.
La verdad es que todo fue
tan extraño, tan extraño al fin.
Vos buscando el polvo de Dios
yo bebía para irme de aquí.
Cada vez que pienso en vos
Fue amor, fue amor...


Foto: Darío Gallo

CINE SOLO PARA MUJERES




Situada en el colorido y animado telón de fondo de un Manhattan de nuestro tiempo, "Secretos compartidos" es una ingeniosa comedia romántica sobre los juicios y tribulaciones de una desigual pareja de enamorados. Rafi (Uma Thurman), una directora de fotografía de 37 años recién divorciada, conoce a David (Bryan Greenberg), un pintor de 23 años recién licenciado. "Secretos compartidos" explora lo que sucede cuando el amor a primera vista se enfrenta a la realidad del día a día en una relación de adultos. La doctora Lisa Metzger (Meryl Streep), la psi-quiatra de Rafi, que está intentando ayudar a Rafi a superar sus miedos para poder reanudar una relación íntima, se da cuenta de que el nuevo amante de Rafi es –desafortunadamente para Lisa– su único hijo, David. David y Rafi deberán enfrentarse a una diferencia de edad de 14 años, a dos pasados infinitamente diferentes y a las demandas de la madre tradicional de David. Esta película es una mirada franca hacia un romance moderno y urbano presentado abiertamente y con un sentido del humor que explora la alegría de enamorarse perdidamente de alguien, y las peleas que inevitablemente surgen de esta nueva relación.

19 agosto 2006

FERIA DEL LIBRO TEATRAL

Desde el 23 de agosto y hasta el 3 de septiembre se hara en el Teatro Nacional Cervantes- en Libertad 815- la cuarta edición de la Feria del Libro Teatral ( de 16.30 a 21 hs. ), con entrada libre y gratuita.
En el programa está previsto para el 23, un debate coordinado por Oscar Barney Finn sobre Federico García Lorca, a setenta años de su muerte.
La feria es un sitio ideal para encontrarse con libros nuevos, raros y agotados, publicados por editoriales como De la Flor, Atuel, Teatro Vivo, Corregidor, Leviatán, Colihue y Artes del Sur.
Es ésta, la ocasión para releer libretos de autores, memorias de actores, experiencias de directores, escenógrafos, iluminadores y técnicos.
Están presentes las obras de autores augentinos y universales de todos los tiempos como Roberto Cossa, Eduardo Pavlovsky, Griselda Gambaro, Mauricio Kartun, entre otros. Sin olvidar a maestros internacionales como Shakespeare, Chejov, Brench, Pirandello y Beckett.

Ñ.

18 agosto 2006

JAMIE CULLUM EN ARGENTINA


POR DIEGO FISCHERMAN

En abril del año pasado, un cantante y pianista inglés de 23 años, con algo de Leonardo DiCaprio en versión retacona, firmó un contrato bastante inusual para un desconocido. Universal, una de las compañías discográficas más poderosas del mundo, se comprometía a gastar en él un millón de libras. Mientras tanto, tenía que cumplir sus compromisos de actuación en las sucursales de Soho Pizza Express y en fiestas de casamiento, como venía haciéndolo desde que tenía dieciséis años. En octubre salió su primer disco, Twentysomething, y en los últimos cuatro meses del 2003 vendió 650 mil unidades. Más que Kylie Minogue, The Strokes, Britney Spears, Radiohead, Pink y Enrique Iglesias en todo el año. Nada que no hubiera podido suceder –como de vez en cuando sucede– con algún nuevo experimento de la industria. Salvo por un detalle: Jamie Cullum canta –y a veces compone– temas de jazz a la vieja usanza; a la manera de Cole Porter, podría decirse.Twentysomething, que acaba de editarse en la Argentina, es el disco de jazz de venta más rápida en toda la historia de la industria musical inglesa. De eso no hay dudas. Las preguntas, en cambio, tienen que ver con dos cuestiones. De qué clase de jazz se está hablando y, por supuesto, si se trata de un buen disco de jazz o no. Una parte la contesta el propio Cullum: “Los medios empiezan a decir cosas como que yo soy el más grande artista inglés vivo, por ejemplo, y supongo que eso le tiene que molestar a cualquiera que ame el jazz”, decía al diario The Independent. “Yo hago jazz, no tengo dudas, pero exploro los límites en un sentido distinto del habitual. Mi pregunta es cuán atractivo y accesible puedo hacerlo sin transformarlo en otra cosa, sin maquillarlo y sin hacerle cirugía estética. Estoy tratando de que los que tienen 16 y escuchan The Strokes y los que tienen 20 y escuchan house, cuando escuchen jazz piensen: ‘Realmente esto es más cool de lo que pensaba’. Estoy feliz de estar en un sello grande y de tener éxito. Eso me hace capaz de llevar el jazz a una nueva audiencia”. El disco, con baladas clásicas como Old Devil Moon o I Could Have Danced All Night, de Lerner y Loewe (de la comedia musical My Fair Lady), alguna sorpresa como Wind Cries Mary, de Jimi Hendrix, y canciones propias, que juegan con la presunción de lo autobiográfico, a la manera del cabaret (o del hombre del piano à la Billy Joel), como la que le da título, tiene arreglos ajustados y precisos, en los que Cullum toca piano y teclados junto a un grupo que incluye trompeta y flugelhorn y saxos alto y tenor (el exacto Ben Castle), además de un ocasional cuarteto de cuerdas. Y Cullum, además, canta magníficamente. Una voz cálida, situada en el punto exacto entre el tenor y el barítono lírico, con un fraseo muy bien delineado y una relación con los textos que nunca cae en el automatismo o el lugar común, lo convierten en uno de los mejores intérpretes posibles para este tipo de repertorio.Existen, por supuesto, las reacciones. En el campo del jazz más duro, por ejemplo en la excelente revista Jazzman, que publica Le Monde de la Musique –y que acaba de destruir sin piedad a la ultrapromocionada Norah Jones–, se aprovecha una reseña de un disco del clarinetista Louis Sclavis para disparar por elevación (“la prueba de que el jazz no es sólo Jamie Cullum y puede seguir siendo el terreno de la experimentación y la aventura...”). Sin embargo, ni allí, ni en las norteamericanas Down Beat y JazzTimes, se deja de reconocer que Cullum es un intérprete notable. Curiosamente, allí se invierten los argumentos. Lo que para el mercado discográfico es un atractivo, los especialistas lo ponen en el lado de lo que debe ser disculpado. Para unos es el joven maravilla que vende millones haciendo canciones que uno hubiera esperado de sus abuelos –como la niña Sole antes de que la edad se le viniera encima. Para otros es el nuevo cantante de jazz al que hay que prestarle atención, “a pesar de” las ventas y de las operaciones de marketing. El otro dato significativo lo aportan las pequeñas grietas de esa superficie aparentemente pulida: el tema de Hendrix en el disco, sus versiones de canciones de Radiohead como High and Dry –que grabó en vivo en el Festival de Jazz de Brecon–, su admiración por The Cure, Pharrell Williams y The Neptunes. “Cuando canta Blame it on my Youth, su edad (sólo 24) y su enérgica personalidad le dan a esa melancólica balada una inmediatez desesperada que un intérprete más maduro jamás podría evocar”, escribió el New York Times sobre su debut en esa ciudad –fue el primer blanco europeo en actuar en un reducto legendario del jazz, el Oak Room del hotel The Algonquin. “Cullum es un showman natural”, concluía. Si en Estados Unidos es más o menos habitual que, cada tanto, aparezca alguien –incluso alguien joven– a tratar de remedar las viejas glorias de Frank Sinatra, Tony Bennett o Johnny Hartman, en esa zona limítrofe entre el show de hotel, el artista convertido en obra de arte –o por lo menos en mercancía– e idolatrado por su público, y el jazz en su costado más cercano a la industria del entretenimiento, en este caso la excepcionalidad está reforzada por el hecho de que Jamie Cullum es inglés. Algunos lo comparan con Harry Connick Jr. en sus comienzos. Otros no pueden obviar la escapada crooner de Robbie Williams o, incluso, la pasión por viejos standards de notorios ingleses como Sting o Peter Gabriel. Lo cierto es que Cullum pone en escena, además de sus propios méritos como pianista, compositor y cantante, la sorpresiva actualidad de esas canciones –o esa manera de hacer canciones–, en que la tristeza, los amores resignados y las desesperaciones módicas están en primer plano, y donde las músicas proyectan, siempre, cinematográficas sombras en blanco y negro.

12 de Septiembre, estadio Luna Park.



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RADIO VUCETICH

...MIS QUINCE MINUTOS DE GLORIA

QUE IDOLA ESA MUJER...

¿ COMO PUEDE SER TAN GRACIOSA ?

17 agosto 2006

CONVOCATORIA DE BEBEDORES

A todos los amigos de la casa: Sábado 19 de agosto, 22:00 hrs
Pub "El Escandinavo"Ciudad de la Paz 2322 (Belgrano).

www.elescandinavo.com

La consigna es CERVEZA y BLOGGERS
Los que tengan ganas de arrimarse, RSVP aquí, o en el blog de
DEG.

www.diegogualda.blogspot.com
Love



Love is real, real is love,
Love is feeling, feeling love,
Love is wanting to be loved.
Love is touch, touch is love,
Love is reaching, reaching love,
Love is asking to be loved.
Love is you, You and me,
Love is knowing, We can be.
Love is free, free is love,
Love is living, living love,
Love is needing to be loved.


Gracias Michelle

16 agosto 2006

SIDA



EL MÉDICO ARGENTINO PEDRO CAHN FUE DESIGNADO AL FRENTE DE LA IAS, LA PRINCIPAL ORGANIZACIÓN INTERNACIONAL DEDICADA AL SIDA.

El médico infectólogo argentino Pedro Cahn, creador de la Fundación Huésped y uno de los máximos referentes locales de la lucha contra el sida, fue elegido presidente de la Sociedad Internacional de Sida (IAS, por su sigla en inglés), la organización científica sobre sida más importante del mundo, que cuenta con más 10.000 miembros en 132 países.
"Por primera vez, la sociedad será presidida por una persona que no proviene de un país desarrollado, pues hasta ahora todos los presidentes fueron europeos, norteamericanos, canadienses o australianos. Para la IAS esto es un paso adelante: implica poner en práctica su carácter internacional y su acción centrada en los países en desarrollo, donde está más concentrada la epidemia", dijo a “La Nación” el doctor Cahn, desde Bangkok, Tailandia. La Sociedad Internacional de Sida, con sede en Ginebra, Suiza, fue fundada en 1988, y sus esfuerzos por detener el avance de la epidemia se realizan - según consta en sus objetivos - "a través del advocacy, la educación, el fortalecimiento de las redes científicas y del debate, y el apoyo a las buenas prácticas de investigación, prevención y tratamiento". A través de su futura gestión al frente de la IAS, el doctor Cahn buscará "poner el acento en lo que la sociedad puede hacer para trasladar de las palabras a los hechos la ampliación del acceso de las personas con HIV a la terapia antirretroviral. Hay que lograr salir de la situación actual, en la que el fondo global para el sida y la iniciativa del 3 por 5 parecen una utopía". Hasta ahora, ninguna nación ha aportado el total del dinero comprometido al Fondo Global para la Lucha contra el Sida; en cuanto a la iniciativa de 3 por 5 de las Naciones Unidas, que propone que en 2005 tres millones de personas con HIV de los países pobres acceda al tratamiento anti retroviral, hoy sólo 440.000 está en tratamiento, según reconoció recientemente la Organización Mundial de la Salud (OMS). "Esto no puede seguir así – agregó -, porque es un genocidio por inacción". Tan sólo en 2003, 120.000 personas murieron en manos del virus del sida. Tras los pasos del HIV Cahn nació en la ciudad de Buenos Aires el 29 de agosto de 1947. Egresado de la Facultad de Medicina de la Universidad de Buenos Aires en 1972 y especializado en enfermedades infecciosas en 1978, participó hacia 1982 de la atención en el hospital Fernández de los primeros casos de sida diagnosticados en la Argentina. A partir de entonces, su carrera estuvo signada por la lucha contra esa nueva enfermedad. En 1989, Cahn fundó, junto con Kurt Frieder, la Fundación Huésped, entidad de bien público y sin fines de lucro dedicada a la investigación, la asistencia y la prevención del HIV/sida. Al mismo tiempo, Cahn prosiguió con sus tareas en el hospital Fernández, al que ingresó como residente y donde actualmente dirige la sección Infectología, que atiende 200 consultas diarias y realiza el seguimiento de 2500 personas que conviven con el HIV. "Ser designado al frente de la IAS es una satisfacción y un reconocimiento, pero no sólo para mí, sino para todo un equipo de trabajo - comentó Cahn -. Nadie llega a un cargo como este caminando solo en la vida."
La Nación.

13 agosto 2006

GUESS

En esta imagen están los nombres de varias bandas musicales.

¿ Te animás a descubrir por lo menos cinco ?

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Gracias Marian

12 agosto 2006

Los indios extranjeros del general Harguindeguy.


Por Osvaldo Bayer .

Las bombas siguen cayendo en el mundo, ahora, al parecer, hasta se forman en la leche de las mamaderas de los bebés que suben a los aviones. El mundo del capitalismo y las religiones.
¿Qué nos puede esperar todavía? Todo es lucha por el poder y hay iglesias que señalan que el pecado está en el amor. El sexo es malo acaba de decir por radio el rector de la Universidad Católica de La Plata.
Pero hay seres humanos, los pueblos originarios que habitan en las pampas y bosques de nuestro país que, pese a toda la tragedia que han sufrido desde hace siglos, siguen luchando por sus derechos. Sí, los pueblos originarios. En épocas donde todo se vende y se arrasan los bosques milenarios y las pampas llenas de pájaros, los pueblos que viven de hace siglos y que siempre cuidaron la naturaleza como si fuese el único paraíso –y esto lo dijo Humboldt y no yo–, siguen incansablemente luchando –poniendo el cuerpo y no las armas– por el derecho a vivir en sus tierras.
Sí, lo que acaba de ocurrir en el Chaco nos tiene que avergonzar a todos los argentinos, a todos los argentinos sin excepción. El gobernador Nickisch se ha comportado como en los tiempos de Roca, cuando uno de sus intelectuales, Estanislao Zevallos, dijo en un debate parlamentario –en plena “Campaña del desierto”, a la cual, seamos justos, habría que llamar ya “Campaña de exterminio”– las siguientes palabras cristianas y occidentales: “Se decía que estos indios debían ser tratados con arreglos a la civilización y a la humanidad, colocándolos bajo el amparo de las leyes que protegen a los habitantes de la república. Y yo debo decir que si fueran considerados habitantes del territorio y como tales sometidos al rigor de las leyes, habría sido necesario pasarlos por las armas (fuera del amparo que la civilización y la humanidad otorgan a los buenos habitantes de un país”) (citado por Briones y Lenton). Sí y a partir de Roca, los argentinos nos fuimos “civilizando” cada vez más. Miremos esta cita de nada menos que el general Albano Harguindeguy, el ministro del Interior de Videla –el de la “desaparición de personas”–, quien en el congreso del centenario del genocidio cometido por Roca, realizado claro está en la ciudad rionegrina de General Roca, dijo que “la campaña del desierto logró expulsar al indio extranjero que invadía nuestras pampas” y agregó frente a historiadores y profesores del sistema: “Difundan ustedes incansablemente las enseñanzas que la historia nos brinda, porque son ustedes los más indicados para conformar el espíritu nacional y tienen en este tema una fuente inagotable de inspiración” (expresiones citadas por la antropóloga Briones). ¡Qué bruto, mi general! Usted justamente llama indios extranjeros a los que vivieron siempre en estas tierras que para ellos no tuvieron fronteras; usted, justo, de quien como yo, nuestros antepasados descendieron de los barcos. Usted los llama extranjeros. Además dice que lo que hizo Roca “tiene que servir de inagotable inspiración a nuestra civilización”. Se ve que aprendió bien, señor general, con la desaparición de personas. Podríamos llenar tomos del racismo de estos “próceres positivistas”. Como Joaquín V. González, ministro de Roca, quien en 1913, en su discurso ante el Senado, dijo nada menos que “felizmente, las razas inferiores han sido excluidas de nuestro conjunto orgánico; por una razón o por otra, nosotros no tenemos indios en una cantidad apreciable, ni están incorporados a la vida social argentina” (citado por Lenton). Recuerdo cuando en la secundaria nos obligaban siempre a leer los libros de Joaquín V. González. Sí, los aborígenes fueron excluidos, y en qué forma, a pesar de que, según estudios antropológicos, el 56 por ciento de la población argentina tiene precedentes de los pueblos originarios, para no hablar de muchos notables de nuestra independencia y de nuestra cultura.
Pero si bien esos pueblos fueron dejados de lado por la Argentina moderna, ellos no se rindieron. En 1946, los coyas y otros jujeños y salteños realizaron el “Malón de la Paz” (qué hermoso nombre en comparación con las palabras de los que hemos citado a favor del genocidio de Roca). La Paz. Iniciaron su marcha desde bien al Norte y llegaron a Buenos Aires luego de varias semanas de marcha. En todo el trayecto fueron aplaudidos por los pueblos que atravesaron. Sólo pedían que se les diera tierra para poder vivir con sus familias, que se les devolviera algo de lo que la llamada civilización les había robado. Llegaron a Buenos Aires, los recibió el presidente Perón, se les dio albergue en el Hotel de Inmigrantes (fíjese el lector qué fantasía de la realidad) y a los pocos días, por la fuerza, se los llevó a un tren de carga y se los devolvió a la tierra de donde habían venido. Sobre el caso se publicó un libro, La resistencia seminal, del antropólogo Arturo Sala. Y ahora está por publicarse un profundo estudio, de Marcelo Valko, titulado Los indios invisibles del malón de la paz, que ayudará a conocer la verdad sobre ese hecho y la increíble reacción de los poderes políticos de esa época.
Hace pocos días, los descendientes de los integrantes de ese Malón de la Paz iniciaron el segundo y obtuvieron parte de lo que reclamaban. Llegaron a Purmamarca y allí se firmó el acta por la cual se entregarán tierras a las comunidades. Al firmar, los representantes comunitarios pronunciaron la bella frase: “Jamás las tierras son entendidas como negocio. Tenemos el concepto de que son prestadas por las generaciones venideras”.
En cambio, en el Chaco, todo fue muy diferente. El gobernador no recibió a los representantes de las comunidades tobas, quienes iniciaron una huelga de hambre y acamparon en la plaza principal ante el desprecio total del poder político frente al pedido de diálogo del Instituto del Aborigen Chaqueño y los representantes de los pueblos indígenas de esas latitudes. Porque la realidad es que esos pueblos viven en la indigencia más absoluta y piden desde hace décadas títulos de tierra a comunidades para trabajarla y poder vivir con dignidad, como lo hicieron sus antepasados antes de las llamadas conquistas. Todo lo que se ha dicho oficialmente sobre los tobas en el sentido de negarse a trabajar es una mentira “civilizada”. Ya lo puso de manifiesto el profundo estudio de Bialet Massé, en 1904, donde escribió en Las clases obreras argentinas a principios de siglo: “Me fijo en primer término en el indio, porque es el elemento más eficiente del progreso importante en el Chaco: sin él no hay ingenio azucarero, ni algodonal, ni maní, ni nada importante. Es él el cosechero irremplazable del algodón; nadie lo supera en el hacha ni en la cosecha del maní”. Sobre Bialet Massé se ha filmado un documental de gran valor. Tendría que ser mostrado en todos los colegios y universidades para aprender la profundidad de la injusticia que se cometió con los pueblos originarios y los trabajadores en general y sus familias.
Y en la huelga de hambre de los miembros de las comunidades chaqueñas, en la propia Casa de Gobierno, ni siquiera se ha atendido el estado grave de la salud de los peticionantes. El gobernador radical ha sugerido que todo eso fue iniciado por sus enemigos políticos. Es muy fácil recurrir a esos argumentos. Señor gobernador: esos seres humanos, pobladores desde hace siglos de esas tierras, quieren eso que les corresponde: tierra. La antropóloga Graciela Elizabeth Bergallo ha escrito sobre esta falta de justicia en el Chaco: “No sé si hay palabras que sean suficientes para calificar la actitud e indiferencia del gobierno chaqueño ante los reclamos indígenas. Todas las excusas son insuficientes y estrechas, sólo ponen de manifiesto la decadencia, inhumanidad e incapacidad del cuerpo político para hacerse cargo de los derechos reclamados. ¿A qué intereses son serviles?”. Después, denuncia “el negocio realizado con las tierraspúblicas, parte de ellas comprometidas como reserva para la población indígena” y finaliza con palabras severas que demuestran toda la indignación por la forma en que se niegan la realidad y los derechos de todos: “El gobierno provincial será el único responsable de la tragedia que pueda acontecer”.
Mientras tanto, otra llamarada de indignación se enciende en tierras argentinas: Pulmarí. En el Neuquén de Sobisch. Allí los pobladores de la tierra han comenzado a ocupar las tierras que la naturaleza les dio y que los políticos de siempre venden por su cuenta, dan en concesión o como se llame. Por ejemplo, al empresario italiano Domenico Panciotto se le dieron tierras donde se encuentra el arte ancestral mapuche: cementerios y pinturas. Y Panciotto las utiliza con muy buenas ganancias en lo que se llama el “etnoturismo”, para europeos aburridos que quieren ver cómo eran esos salvajes, esos bárbaros, al decir de Roca. Por supuesto, lo primero que hizo Panciotto fue alambrar todo, como buen empresario capitalista. Le preguntaría al desaparecedor Harguindeguy, él, que llamó a los indios “extranjeros”, si Panciotto es el verdadero argentino que merecemos.
http://www.greenpeace.org/argentina/bosques/pizarro-se-convirti-en-reserv

www.listao.blogspot.com

11 agosto 2006

PUBLICIDADES



Gracias Clau
TENGO A TODA LA ILIADA EN MI COMPU.

En cualquier momento estalla!!!

10 agosto 2006

Rush - Tom Sawyer

09 agosto 2006

ANA NO DUERME

Aunque casi siempre estoy contenta,
hoy estoy destrozada.
Aunque casi siempre me río,
hoy no puedo dejar de llorar.
Aunque casi siempre vea las cosas con optimismo,
hoy siento que la derrota gana.
Aunque siempre pienso que después de la tormenta
viene la calma, hoy no encuentro paz.
Aunque no crea en el mas allá, hoy ruego que por vos
exista el cielo.
Aunque una madre tan joven no debería morir,
a veces pasa.

Quizás mañana, querida Ana, despiertes sobre el mar...

07 agosto 2006

POR QUIEN MERECE AMOR

Mi amor
no es amor de un solo,
sino alma de todo
lo que urge sanar.
Mi amor
es un amor de abajo
que el devenir me trajo
para hacerlo empinar.
Mi amor,
el más enamorado,
es del más olvidado
en su antiguo dolor.
Mi amor
abre pecho a la muerte
y despeña su suerte
por un tiempo mejor.
Mi amor,
este amor aguerrido,
es un sol encendido,
por quién merece amor.

"Le regalo mi música y también mi persona".

Silvio Rodríguez

06 agosto 2006

CRONICAS DE NARNIA



05 agosto 2006

GREG LAKE EN ARGENTINA

El bajista británico, fundador de dos super bandas
como King Crimson y Emerson, Lake & Palmer viene
a la Argentina el 6 de octubre.

From The Beginning


www.greglake.com

04 agosto 2006

BESOS POR CELULAR

Hay besos que no se olvidan y debo confesar que me sobran
los dedos de una mano para contarlos.
Quizás los mejores hayan sido los que dejaron con las ganas
de más, los que te diste en un semáforo en rojo, los que no
necesariamente siguieron con una noche de pasión, sino
de amor...los que te esperan.
Pero sin duda, un beso debe ser correspondido para que
empiece a calificar.
En estos tiempos de celular e internet no hay lugar para lo
inolvidable.
¿ En qué se inspirarían Neruda, Paz, Hernández o Bécquer
hoy en día ?
¿ En un mensaje de texto, tal vez ? Ridículo, no?
El recuerdo de ciertas sensaciones no puede alojarse en un
chip o en una memoria RAM.

Hoy estoy memoriosa, espero que ustedes también.
¿ Cuál es "ese" beso ?




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03 agosto 2006

MAURICIO RUNNO

Labyrinth Borges


Nace en Mendoza, Argentina, en marzo de 1970.

En 1987 se inició en periodismo, para dejar de leer. O para comprar más libros;

no se sabe. Comenzó a escribir en Diario Hoy, "Suplemento Graffiti".

Luego transitó otras redacciones, primero como cronista de música,

luego de espectáculos, en los siguientes diarios: Los Andes, Uno, Diario
de Cuyo (San Juan) y CTC (San Rafael).

En periodismo gráfico también dirigió revistas, como "Book" y "

Primera Fila" (Mendoza).

En radio condujo el programa "Disidentes" , por Nihuil (Mendoza).

En temporada de verano realizó emisiones desde Mar del Plata.

En televisión produjo y condujo "Nuestro Cine", Canal 7 (Mendoza),
programa de exhibición de cortometrajes

Ha colaborado con artículos para revistas de edición nacional, como

"Gente", "Noticias", "Cuisine & Vins", "El Planeta Urbano" y "Jardín".

También ha trabajado en revistas digitales, como "Ciberjob" (España).

Asimismo ha colaborado en producción para "Sports Illustrated" (EE.UU.).

En 1989 obtuvo el primer premio de la Bienal de Arte Joven en Mendoza,

en las categorías Cuento y Poesía.

En 1995 su libro de cuentos, "Los dictados de la moda", resultó mención

de honor en el concurso anual del Fondo Nacional de las Artes (Buenos Aires).

Fue incluido en la antología "Mitos y leyendas cuyanas", editado por

Alfaguara (España).

En 1999 presentó su primer libro de relatos, "Pasadas de moda", en Estancia

Los Alamos (San Rafael)

Ha escrito, además, horóscopos, discursos oficiales, editoriales, cartas de amor,

piezas publicitarias, guiones y otros libros, como "Unos laberintos", crónica del
laberinto Homenaje a Borges, proyecto del cual participó junto con María Kodama.

Em 2002 produjo um videoclip, sobre canción de Jorge Drexler, dirigido por Matías

Rojo (Buenos Aires). Fue socio fundador de la productora de documentales Java Inc.

También escribió y produjo una serie de documentales sobre "Viajeros europeos en

América, con Jean-Paul Duviols, Profesor Emérito de La Sorbona (Paris).

Realizó libros digitales interactivos para la empresa Dihistar (Buenos Aires). Una de

las series producidas contó con el auspicio de la Embajada de Alemania en Argentina.

En 2005 participó de la muestra "Portunhol", en el Centro de Estudios Brasileros

(Buenos Aires). Texto de viajes.

Por la misma época presentó su primer trabajo en video, "El entenado", corto

experimental, en Malba (Museo Latinomericano de Buenos Aires).

Actualmente es redactor free-lance de las revistas Opera Actual (Espanha) y

Concerto (Brasil). Y curador del acervo del artista francés, Paul Garfunkel, llegado
al Brasil en la década del 30.

Blog de archivo de notas periodísticas:
publicacionesonline.blogspot.com


02 agosto 2006

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Hace unas horas llegué y les cuento que me fue bárbaro.
Debe haber pocos lugares en el mundo tan lindos como la
Patagonia Argentina...
Quería agradecer y dedicarle un tema a mi querida cuñada,
que tan bien nos recibió y hacerlo extensivo a sus amigas de
Neuquén que tanto me hablaron del blog y de la música que
me gusta compartir con ustedes.

Esta canción de Clapton es de una de mis favoritas.
¿ Alguien se acuerda en que película aparece?



blue eyes blue